Santé et Education
Recherches & Educations 2010 / numéro 3
Coord. J. Descarpentries, A. Klein et S. Parayre

 Société Binet Simon Ed.

Hommage à Géraldine Binet
Dossiers :
L’entrée de l’éducation à la santé à l’école par la prévention (XVIIIe-XIXe siècle) Séverine Parayre ;
Quel sujet pour l’éducation en santé ?Alexandre Klein ;
L’éducation à la santé au service du savoir médical, Emmanuel Triby ;
Etude de l’impact du décret interdisant de fumer dans les lieux affectés à un usage collectif sur l’activité professionnelle des personnels de direction et de vie scolaire de 17 lycées français, Frank Pizon & Didier Jourdan ;
Education et santé à l’école Etude le l’impact d’un dispositif de formation et d’accompagnement sur l’implication des enseignants dans une démarche de promotion de la santé, Carine Simar & Didier Jourdan ;
Processus d’altérité entre le personnel de santé et le malade dans la relation éducative en santé, Jean-Marie Revillot & Chantal Eymard ;
L’apprentissage de la perception des symptômes fins par des patients diabétiques : Compétence utile pour la gestion de leur maladie, Cyril Crozet & Jean-François d’Ivernois ;
L’autoformation d’accidentés du travail, Francine d’Ortun ;
Body Agency & Autosanté, Bernard Andrieu ;
Le Corps des sans domicile fixe. De la désinsertion sociale à la disqualification corporelle, Anne-Françoise Dequiré
Articles hors dossiers :
Ludwig Wittgenstein : une pédagogie en acte, Francis Danvers & Joseph P. Saint-Fleur
L’idéologie méritocratique comme principe fondateur des politiques éducatives au Brésil et à Santa Catarina (1930-2000), Ione Ribeiro Valle  

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 Arts plastiques et savoir-faire

à l'ère de la photographie

Dialogue-débat avec

Laurent Danchin

Écrivain & critique d’art

mardi 14 septembre 2010

de 20 à 22 h

Café du Pont-Neuf

14, quai du Louvre, 75 001 Paris, France

Entrée libre en fonction des places disponibles

Sous forme de libres rencontres et de débats, les Café-Philo IMAGES & CORPS  s’autorisent

de l’OCIT, Observatoire des Corps & des Images Transformés,

& de

RETINA

Précédentes interventions

1 François

2 Lucien Hounkpatin & Patrick Knipper, La Greffe de Visage. Le Guérisseur en Afrique & la chirurgie plastique

3 Michel Schouman, Les modifications des organes génitaux

4 Catherine Couanet, Le corps transformé par l’érotisme

5 Michel Pinçon & Monique Pinçon-Cha

rl

6

Marie-Hélène Tramus

7

Marc Tamisier

8 Patrick

9

Alberto Olivieri

10

Raquel Fonseca

11 Martial Cherrier, Bodybuilding & art contemporain

12 Patrick Labouley L'insupportable du réel ou Je est un autre

13 Patrick Knipper, Chirurgie de l'image. Magie de la chirurgie....sur le Fleuve Niger

14 Florence Gaty, Blessures d’Afrique & photographie

15 Valérie Cavallo, Eclairer et caresser le visage : envisager

16 Alain Laraby, L'image de soi en droit

17

Sergio Rojas

18 Shelomo Selinger, Empreintes de mon passé

19 Laurent Danchin, Arts plastiques & savoir-faire  à l’ère de la photographie

20 Emmanuel Rimbert, Le corps dans le voyage (ou l'expérience de Barentsz, explorateur du XVIème siècle)

INFO sur IMAGES & CORPS

L’existence & l’image, Séminaire mensuel de

François Soulages

INHA, Institut National d’Histoire de l’Art, 2, rue Vivienne, 75002 Paris, France Inscription: retina.international@orange.fr

PUBLIES récemment sur IMAGES & CORPS sous la direction de

François Soulages

Politiques de la photographie du corps, Photographie & corps politiques 1, Paris, Klincksieck, coll. L’image & les images, 2007

Fotografia es politikai test, Photographie & corps politiques 2, Budapest, Magyar Lettre Internationale 69, 2008 Hongrie

Imagem da Cidade e Corpo Político, Photographie & corps politiques 3, Salvador, Revista Cultura Visual, 11, 2008 Brésil

Corps photographiques / corps politiques, Photographie & corps politiques 4, Chicoutimi, Protée 2009 Canada

Du Printemps de Prague à la Chute du Mur de Berlin. Photographie & politique, Photographie & corps politiques 5, Klincksieck, 2009

L'homme effacé, avec des photos de Terézia Golasova,  texte en français et en slovaque,

Bratislava, Editions

Albert Marencin

Vera Chaves Barcellos, obras imcompletas, Porto Alegre, Editora Zouk, 2009 Brésil

Estetica da fotographia, Sao Paulo, Senac, 2010 Brésil

Café-Philo IMAGES & CORPS

A l’initiative de Patrick Knipper,

Vladimir Mitz

http://mondesdangelique.canalblog.com

Actes du colloque international : "La pornographie et ses industries : un
univers fantasmatique "marchandisé" ?"

J'ai le très grand plaisir d'informer mes lectrices et mes lecteurs que les
Actes du Colloque International "La Pornographie et ses industries : un
univers fantasmatique "marchandisé" ?" sont en ligne depuis aujourd'hui sur mon
site professionnel STIGMA :

http://stigma.site.free.fr/?p=247

Cette mise en ligne a été effectuée par ma talentueuse webmaster Alivia, je
l'en remercie vivement.

L'ensemble des communications est disponible et téléchargeable GRATUITEMENT.
Je tiens à préciser que TOU(TE)S les intervenants ont pu relire et corriger les
textes des communications et des discussions. Je veux les remercier car leur
patience et l'intérêt qu'ils ont porté à cette manifestation permettent
d'offrir au public des analyses et des éléments de réflexion de qualité.

Liste des intervenants : Jean-Michel Devésa, Jacques Abeille, Georges Sebbag,
Bernard Andrieu, Dr Claude Esturgie, Robert Varga, Timea Gyimesi, Alexandre
Richet, Méhani Patrigeon, Emmanuel Pierrat, Ovidie et Catherine Corringer.

L'affiche du colloque est un collage de Philippe Gaildraud.

Le film vidéo confié à Célie Alix (avec la collaboration de Grégory Martin)
est au montage. Il sera disponible prochainement.

JMDevesa

Sofi Oksanen, chronique d’un phénomène annoncé

Attention, talent. Sofi Oksanen va enfin être traduite en France. Marie-Pierre Gracedieu, directrice de la collection « La Cosmopolite » chez Stock confirme la sortie, pour fin août, de Purge (titre original : Puhdistus). Le dernier roman de ce phénomène nordique a connu un vrai succès d’édition en Finlande avec plus de 140.000 exemplaires vendus.

Jamais, avant elle, un écrivain finlandais n’avait raflé la même année les trois grands prix littéraires du pays, le Waltari, le Runeberg et surtout le Prix Finlandia de la Fondation du livre finlandais, l’équivalent de notre Goncourt. A 32 ans, autant dire que ce fut la consécration, le 30 mars dernier, à l’annonce du prestigieux Grand prix de littérature du Conseil nordique. Sofi Oksanen sera le plus jeune auteur à recevoir cette récompense, lors de la cérémonie prévue en novembre 2010, en pleine session du Conseil nordique à Reykjavik (Islande).

En la choisissant parmi les onze nominés, les dix membres du jury ont élu leur huitième écrivain finlandais (sur quarante-neuf lauréats depuis la création du prix en 1961) pour « son écriture riche et expressive ». Si le résultat ne faisait aucun doute chez les spécialistes, Sofi Oksanen s’est déclarée « très surprise », en constatant qu’elle était le second auteur féminin finlandais à recevoir ces honneurs. La première fut en effet la féministe Tua Forsström en 1998.

Née le 7 janvier 1977 à Jyväskylä - capitale du centre de la Finlande au cœur de la région des lacs - de mère estonienne et de père finlandais, Sofi Oksanen est inclassable. Souvent présentée comme une féministe gothique revendiquant sa bisexualité, la jeune femme qui vit à Helsinki est avant tout un chantre du multiculturalisme. Sa double origine finno-estonienne n’y est évidemment pas étrangère. L’association finlandaise Seta qui milite pour la promotion des minorités sexuelles et de la parité entre les sexes l’a récompensée pour son engagement. Mais l’ancienne étudiante en dramaturgie est d’abord une humaniste dont les textes ne trahissent en rien sa lutte pour les Droits de l’Homme. Sous ses fines lunettes et ses dreadlocks pourpres ou bleu roi, son extravagance au rouge à lèvre généreux s’efface pour rendre efficace une pensée qui tord le coup aux systèmes archaïques.

Quand la jeunesse pro-Poutine finlandaise va jusqu’à manifester contre elle, l’Estonie élève Sofi Oskanen quasiment au rang d’ambassadrice culturelle. D’ailleurs Postimees, le plus grand quotidien du pays balte, l’a élue à l’unanimité « Personnalité de l’année 2009 », saluant « une personne tout à fait positive ». Chez le grand voisin russe, l’accueil est plus mitigé en revanche. Deux de ses visites ont été annulées, officiellement pour des « soucis d’organisations »... Des recueils d’essais marqués, des chroniques sans concession ont également porté l’étoile montante de Finlande parmi les nouvelles voix influentes de la sphère sociale du pays. Ses essais sur l’Estonie, comme son regard engagé sur l’occupation soviétique, nous ramènent directement d’ailleurs à ce roman qui l’a hissée en peu de temps parmi les grands écrivains finlandais.

En visite au pays de Marguerite Duras...

Dans Purge (ici en photo la couverture de la version anglaise parue en avril), Sofi Oskanen aborde le douloureux thème des violences faites aux femmes sous le joug soviétique en Estonie (1940-1991). L’histoire se poursuit même au-delà de l’indépendance estonienne, en 1991. La rencontre de deux femmes permet à l’auteur de se placer à la croisée des générations et des cultures. Dans la cour d’un kolkhoze estonien, deux « petits » destins s’entrechoquent dans la grande Histoire, ceux d’Aliide Truu, une aînée estonienne qui a vécu l’occupation allemande puis soviétique, et de Zara, jeune russe victime du trafic de femmes. En filigrane, c’est l’impact de l’histoire sur l’humanité dont il est question, jusqu’aux plus profonds secrets de chacun. Comme un voyage au centre de l’individu en résistance sous le poids de la Nation. Passionnant thème que celui de l’infiltration de l’histoire dans l’âme de chaque être humain…

Le texte avait d’abord été écrit pour le théâtre avant d’être adapté en roman. Puhdistus (Purge) est ainsi le troisième roman de ce phénomène finlandais, après Stalinin lehmät (Les vaches de Staline, 2003) et Baby Jane (2005), dont les droits sont encore restés confinés à huit pays (pas encore en France).

Le choix de Stock (comme celui de publier Sara Stridsberg qui fut également couronnée du grand Prix de littérature nordique, lire ici) illustre avec bonheur l’entreprise menée par Marie-Pierre Gracedieu pour offrir un bon coup de jeunesse à l’emblématique collection de littérature étrangère qu’elle dirige.

Annoncée en visite en France, de la fin mai au début juin prochain, Sofi Oksanen a souvent confié sa passion pour Marguerite Duras. C’est ce qu’elle a déclaré à Jean-Pierre Frigo, correspondant de La Tribune pour la Finlande et l’Estonie, lors d’une rencontre à lire sur le site info-finlande.fr : « L’écrivain qui m’a le plus marquée est Marguerite Duras. Sa manière de façonner la langue m’a très tôt fortement impressionnée : je l’ai lue quand j’étais encore une ado. Dans sa langue, tout différait de ce que j’avais lu auparavant. J’étais, je dois l’avouer, béate d’admiration devant la musicalité du texte durassien. Ensuite, ce que je n’ai pas compris immédiatement mais qui m’a rattrapé par la suite, est le fait qu’elle ait écrit en tant que femme blanche en Indochine et sur l’Indochine. Ça dévoilait une autre forme de colonialisme, une autre forme de mise à l’écart et ça m’a complètement ensorcelée. A l’époque l’Asie ne m’intéressait pas: c’était ce colonialisme qui me touchait. » Comme chez Duras, la musique des mots de Sofi Oskanen est un habile moyen de transport qui mène jusqu’aux insondables subtilités de « La douleur » de l’humanité.

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            Derniers regards  /  Maxime Perrotin - photographies,  au CCAM de Vandoeuvre        

Du samedi 7 janvier

au samedi 12 février 2011

Au Centre Culturel

  André Malraux

  à Vandoeuvre

Maxime Perrotin

Derniers regards

exposition sonore et photographique

Un portrait humaniste et sensible sur la vieillesse à travers une série de photographies de Maxime Perrotin et compositions sonores d'Hervé Birolini réalisées au coeur de la Maison de retraite de Sainte Anne à Albestroff (57).

Montrer et sculpter la beauté tranquille du temps vécu dans ces lieux de fin de vie.

Jour de science, le samedi 6 novembre

A l’occasion de l’exposition « Science et fiction, aventures croisées » aura lieu une journée spéciale à la cité des sciences à Paris.

Elle sera intitulée Des robots et des hommes le samedi 6 novembre.

En voici le programme :

Cette journée propose de faire le point :
sur la distance réelle qu’il reste à parcourir entre sciences et science-fiction à travers différentes démonstrations de robots à la pointe,
sur les questions à se poser dès aujourd’hui, pour penser la place du robot dans le monde humain et préparer un futur dans lequel hommes et robots cohabiteront mieux que dans la plupart des œuvres de science-fiction…

10h : Où vont les robots ? : conférence
Jean-Claude Heudin, directeur-adjoint de l’Institut International du Multimédia : une typologie des robots
Pierre-Yves Oudeyer, INRIA : La robotique personnelle : le rapprochement de l’homme et de la machine

11h30 : Démonstrations
Des lampes robotisées et sociables - Jérome Béchu, INRIA
Le rat artificiel Psikharpax - Christophe Grand et Agnès Guillot (Maîtres de Conférences)
Steve N’Guyen, Mathieu Bernard (Doctorants) et Mehdi Khamassi (Chargé de Recherches CNRS). UPMC, Institut des Systèmes Intelligents et de Robotique (ISIR), équipe Systèmes Mobiles et Autonomes (SIMA).
Kompaï, le robot assistant - Vincent Dupourqué, Robosoft


14h : Présentations
Créatures virtuelles et avatars - Jean-Claude Heudin, directeur-adjoint de l’Institut International du Multimédia
iCub : un robot-bambin qui apprend, Peter Ford Dominey, Institut cellule souche et cerveau, CNRS-INSERM (Lyon)

15h : « Robo Sapiens, une espèce en voie d’apparition » : table-ronde
Bernard Andrieu, philosophe, professeur à l’université Henri Poincaré de Nancy, auteur de Devenir hybride, 2008, PU Nancy.
Daniela Cerqui, anthropologue, Institut d’Anthropologie Université de Lausanne
Raja Chatila, roboticien, directeur du LAAS, Toulouse
Sylvie Lainé, auteur de science-fiction

16h30 : Démonstrations
Acroban : un robot que l’on peut guider par la main - Olivier Ly, INRIA/Université Bordeaux I
Nao petit humanoïde français - Aldebaran Robotics (à confirmer)

17h30 : Ciné robot
Une sélection de courts métrages d’animation réalisés par de jeunes talents de la création française.
ED, 6 min, Supinfocom Arles, 2008. L’aube d’une nouvelle humanité.
Albert, 6 min, EESA, 2006. Robby le robot, star des années 50, revient sur le devant de la scène.
Clikclak, 5 min, Supinfocom Arles, 2005. Deux robots et un petit garçon cherchent à communiquer.

Journée animée par Anthony Truchet

Appel à communication – Journées d’étude. Le corps dansant et l’intime

1er et 2 avril 2011 – Université Libre de Bruxelles

Date limite : 15 octobre 2010

Depuis les années 1960-1970, l’intime est mis en scène, le corps est exhibé et exposé. Pourtant, exposer l’intime ne va pas de soi, puisque comme le définit Alain Corbin, « c’est le privé du privé, ce à quoi on a peu accès ». En invitant à une réflexion sur le corps dansant et l’imaginaire qui lui est attaché, l’intime nous semble pouvoir questionner les conceptions et les sensibilités du corps en représentation.

Qu’il soit rejeté de l’espace public ou cherché à tout prix, l’intime joue un rôle de catalyseur sur scène : provocation ou nudité sont ainsi presque toujours l’objet de polémiques. Prenant appui sur le renouvellement récent des recherches sur la danse, nous souhaitons poser des jalons dans les nouveaux espaces de réflexion portant sur les socialités, les sensibilités, les pratiques et représentations du corps, dans le champ de la danse contemporaine entendue au sens large.

Afin d’approfondir la réflexion sur cette problématique, nous pouvons orienter ces journées d’étude selon trois axes de recherche :

Pudeur, genre et nudité

Hygiène, morale, convenance, la danse a souvent fait l’objet de critique d’indécence, étant vue comme un art où les corps s’avilissent, souffrent ou conduisent à la perte de soi. Les performances contemporaines ne sont pas exemptes de ce débat, notamment lorsque l’intime est mis en scène. Au-delà des restrictions ou des discours contre ce que certains nomment des dérives, il s’agit de questionner les normes dans lesquelles ces corps dansants s’inscrivent.

Corps à corps

Outre la représentation de l’intime (c’est-à-dire les spectacles dont l’intime est le sujet), la question se pose de la rencontre des corps sur scène. Comment se fait le contact, le toucher et quels en sont les effets sur le corps de l’autre ? Comment celui-ci est-il appréhendé ? Mais aussi quelles sont les limites de l’intime de ce corps à l’heure du numérique, pour ne citer qu’un exemple ? Ces questionnements pourront être abordés à la fois en terme de techniques (contact improvisation…) et de pensée du corps.

Regarder ce corps dansant

Il s’agit ici de s’intéresser à la perception et à la réception du corps dansant et de l’intime. Puisque voir des corps dansants ne semble pas toujours une évidence, quels sont les freins et les obstacles à ce regard ? Comment former et travailler le regard du spectateur ? Dans ce rapport étrange entre les corps assis des spectateurs, sollicités dans leurs perceptions, leurs émotions, voire leur participation sous diverses formes, et ceux des danseurs, quels sont les éléments qui dérangent ?

Volet académique du Festival de danse contemporaine « Inside_out » qui aura lieu en mars/avril 2011 pour sa deuxième édition, ces journées sont organisées par une équipe pluridisciplinaire de chercheurs en danse de l’ULB et de danseurs. Elles ont pour but la rencontre d’”experts” des thématiques de la danse, qu’ils soient praticiens ou théoriciens, en Belgique et en Europe. Aussi, elles permettront d’envisager la danse comme une thématique de recherche à part entière et de croiser des discours esthétiques, culturalistes, sociologiques, anthropologiques.

La journée se déroulera au rythme de communications de 30 minutes suivies de discussions de 15 minutes environ, animées par un répondant. Les propositions d’atelier pratique sont les bienvenues.

Les propositions de communications d’environ 3500 signes (espaces compris) sont à envoyer avant le 15 octobre 2010 à l’adresse festival.insideout.workshop@gmail.com. Nous vous remercions de bien vouloir joindre une courte présentation personnelle (nom, institution, coordonnées) ainsi que le titre de votre intervention dans un fichier séparé.

Organisateurs :

Marie Angibaud (Alumni gestion culturelle et Cercle OPAC – ULB)

Stéphanie Gonçalves (doctorante en histoire de la danse – ULB)

Pierre-Yves Le Cunff (Alumni gestion culturelle et Cercle OPAC – ULB)

Marion Rhéty (doctorante en histoire culturelle de la danse – ULB/ Paris 1)

Elodie Verlinden (docteur en information et communication, chercheur – ULB)

exposition TransCorporation

présentée à la galerie Hypertopie - 22 place Letellier, 14000 Caen

> vernissage le 10 septembre à 18h30, accompagné d'une performance A vie

>  performance Baisers protégés : 9 octobre, 18h

Exposition ouverte jusqu'au 13 novembre 2010

du jeudi au samedi, 15h-19h ou sur rendez-vous au 06 08 96 48 13

http://goulet.free.fr

Sur le web depuis peu :

> Une rubrique graphique qui présente mes derniers dessins

> Transcorporation

Nouveaux modèles SkinBag :

SB-burqa

SB-pouf

SB-robe de mariée